Enrique Naveda, editor general de Plaza Pública de Guatemala, nos ofreció algunas ideas para crear un nuevo medio y hacer un periodismo que no merodea en lo superficial. Le preguntamos también si este era el tiempo de los medios no tradicionales.

El periodista cree que “solo en parte o solo en cierto sentido” podría afirmarse algo así.

-Está claro que los medios impresos se han debilitado mucho en los últimos tiempos –y algunos piensan que de muchas maneras-. Y eso ha coincidido, no de casualidad, con el auge de lo que hemos dado en llamar medios no tradicionales, en algunos casos de forma más acertada que en otros. En general, parece que la credibilidad de los medios tradicionales –desde los grandes consorcios hasta los medios impresos regionales– está a ojos de ciertos segmentos de la población más en tela de juicio que nunca. Creo que eso se debe a que al lado del individuo desencantado y desinteresado de las cuitas políticas y económicas (Tahrir, el 15M y el movimiento Occupy han sugerido que eran menos de los que se creían), existe un lector mejor informado de las relaciones entre los medios y las élites. Y también más crítico del papel que estos medios de información han desempeñado en la sociedad. Parece una tendencia clara incluso en las sociedades que creíamos más adocenadas: en el último año hemos comprobado que la educación hace estragos. Voy a decir una obviedad que a veces olvidamos: la capacidad crítica se encuentra en mayor medida en sociedades mejor educadas, sea de manera explícita o en su forma latente.

EXPLICACIONES A UNA CRISIS

Hay quien dice que este fenómeno se monta, además, sobre una teórica decadencia actual del periodismo de los medios tradicionales. Teórica por dos razones: por supuesta, y porque el juicio sobre su declive suele basarse en comparar lo que la deontología profesional dicta que deben ser los medios con lo que realmente son. Pero me temo que esta interpretación desazonada tiene mucho de romántico y algo de legendario. No porque no haya justificación para el desasosiego ahora (la hay, y nuestra inquietud debe ser grande), sino porque aparentemente la calidad de las noticias no es peor que en otros momentos. Si escrutamos minuciosamente el periodismo de cualquier época vamos a encontrar que en promedio era mediocre –que siempre fue mediocre, si no es que deleznable–. Pero eso no debe extrañarnos. Lo mismo sucede con la pintura, con la literatura o con el fútbol: lo que pervive o lo que se recuerda es una antología de lo que hubo aunque lo que predominara en su tiempo fuera la escoria. Así como Picasso o Mantegna convivieron con pintores execrables que eran mayoría, así lo hicieron Mailer o Talese o Monsiváis o Azorín y Larra. Las informaciones sensacionalistas, las aburridas noticias de declaraciones y las troqueladas notas de agencia que hoy nos esperan en buena parte de las portadas de muchos periódicos –y en la mayoría de sus páginas interiores–, se adueñaron de ellas muy temprano, si no es que siempre estuvieron ahí, y en algunas épocas de manera más omnipresente. La crónica explicativa y perspicaz y el buen reportaje, sosegado, desprejuiciado y de fondo, son especies que la mayor parte del tiempo han estado proscritas o han vivido desterradas en ciertas publicaciones especializadas: basta ver a qué le han llamado reportaje y crónica algunos grandes periódicos.

Por lo tanto, que todo esto último sea parte de la crisis que está humillando a los medios de información en la actualidad, me parece dudoso, aunque me resulta evidente que parte de su pérdida de credibilidad tiene que ver con la sensación de muchos de nosotros de que, como ciudadanos o lectores, los periódicos nos han de ser útiles: no sólo han dejado de defender nuestros intereses sino que cada vez nos resulta más obvio que no nos informan bien, que no nos facilitan comprender lo que sucede en nuestro entorno, o peor aún, que defienden los de otros o los suyos propios.
Si fuéramos un poco cínicos podríamos decirlo así: los medios tradicionales se han esforzado por caer en la crisis en la que ahora están. Hay excepciones, claro. En todos los medios existe siempre una porción de periodismo exquisito, de gran interés. Pero la regla es que uno puede pasar páginas y páginas sin encontrar nada esencialmente distinto, ni nuevo -ni una clave ni una sorpresa- con respecto del día o de la semana o del mes anterior. Sólo escenificaciones cambiantes.

EL PERIODISMO BIEN HECHO ES MUY CARO

Sin embargo, creo que con ser fundamental, lo dicho hasta ahora no explica la crisis de los medios tradicionales ni el auge de los no tradicionales. En realidad, los elementos que han detonado, catalizado y profundizado todo esto no tuvieron demasiado que ver con los medios ni la crisis es una crisis de contenidos. La crisis es fundamentalmente una crisis económica (el periodismo es caro, el periodismo bien hecho es muy caro, el periodismo impreso es incosteable: cómo sostenerlo), lo que la profundizó fue la crisis económica mundial de 2008, y el detonante y catalizador fue un acontecimiento de orden tecnológico, paulatino y previo, que se combinó con ciertas transformaciones sociales.

Fue la difusión de Internet, con sus distintas fases: la 1.0, la 2.0 y ahora parece que la 3.0; con su dinamitar o aplanar las jerarquías entre lectores sedientos de horizontalidad. Fue Internet con su tamaño, con su febril y constrante flujo de información y sus molduras multimedia. Internet con su maleabilidad, con su interactividad, con su velocidad, internet con su perfecta segmentación de mercados (y con el abaratamiento de la publicidad, y con la fuga de la pauta de los medios tradicionales). Y también Internet con su acceso gratuito, legal o pirata, a casi toda la información que pueda concebirse.

Fue Internet, que propició un hondísimo cambio en los contenidos de los medios, que en pocos años se volvieron hermosamente multimedia, pero al mismo tiempo se llevó con su atractivo una buena parte de los ingresos que antes sostenían a los periódicos impresos e hizo saltar en añicos su antiguo “modelo de negocios” o, dicho de una manera más noble, la vieja forma de sobrevivir para contarla.

No obstante, ha sido en Internet, al mismo tiempo, en donde han surgido (al margen de foros, webs de entretenimiento e ingentes bases de datos) algunos de los medios de información y de comunicación más atractivos de los últimos tiempos porque han sabido retomar el legado teórico del buen periodismo: el narrativo, el analítico, el independiente. Sin duda se trata de una aparición que resulta alentadora. Si, por mencionar sólo unos pocos, uno piensa en medios como El Faro, ProPublica, Frontera D, CIPER, Periodismo Humano o La Silla Vacía y se abstrae de otros muchos de paupérrima calidad, sólo cabe felicitarse por vivir en esta época. Pero supongo que lo mismo puede decirse si uno le echa un vistazo a las grandes publicaciones periodísticas impresas, cada quien que piense en la que quiera: hay unas pocas excelentes, y una mayoría que da pena.

El periodismo no es más que un conjunto de ideas: un método y una intención. Si el periodismo es bueno, poco importa el canal que lo divulgue. Salvo por un aspecto: las plataformas tradicionales (la radio, la televisión, el papel) no sólo son más burocráticas, también son más caras. Y mientras en muchos países la burocracia exige de maneras impensadas y tangenciales sostener tratos de favor con la clase política, el costo, rara vez cubierto con la venta de ejemplares o de noticias, demanda hacer lo propio con la élite económica.

Sin embargo, aún siendo más barato, el periodismo digital de calidad es caro y su modelo sigue encadenado a la misma piedra que hunde en la corriente a los medios tradicionales. Si no descubre pronto cómo desengancharse no tardará en ahogarse con aquellos. Si no descubre pronto cómo mantenerse a flote, cómo financiar sus proyectos, cómo lograr que alguien pague sin contrapartidas innombrables lo que cuesta que un conjunto de hombres y mujeres preparados, perspicaces e ingeniosos, dediquen su tiempo a presenciar los hechos, ordenarlos y darles sentido para que los demás se sientan informados y tomen sus propias decisiones, entonces ya no podremos decir que este es el tiempo de los medios no tradicionales. O en todo caso diremos, en el futuro, que este tiempo duró muy poco.

El espacio dedicado a la cultura y el arte en la prensa peruana es corto y, en ciertos casos, exclusivo. Así lo advierte Andrea Ipinze, fundadora de Sientemag, un sitio de noticias que difunde contenido cultural.

“Esta situación (de la poca cobertura) se daba a pesar del crecimiento de ofertas culturales. Entonces la idea era crear un medio en el que se difunda y promueva el arte y la cultura, en su mayoría nacional. Un diario que apoye proyectos de personajes reconocidos como de gente nueva en el ámbito. Además, teníamos la idea de crear un medio cultural que no tenga ese formato serio e intelectual al que nos tenían acostumbrados si encontrábamos la palabra “cultura” de por medio”, explicó a Clases de Periodismo.

Junto a ella, los periodistas Sue Muñoz y Deborath Ipinze participan activamente en el blog.

¿Cómo revertir el actual panorama?
No nos cansaremos de decir que cultura genera desarrollo y para que esta cadena se cumpla se necesitan de medios que estén dispuestos a trabajar en ello, medios que traten temas culturales desde una perspectiva inclusiva. Es fundamental que haya espacios que inciten a seguir creando, a generar un cambio. Espacios que le den el lugar que se merece a la cultura peruana.

¿Cuáles son sus objetivos?
En realidad, se trata de utilizar cualquier herramienta que sea atractiva para difundir cultura y arte. Manejamos una agenda para promover talleres, exposiciones, conciertos, etc, porque es necesario apoyar este tipo de eventos y porque es preciso que la gente sepa lo que está pasando pero, más allá de eso, nos interesa dar a conocer proyectos, mostrar el rostro de la gente que viene trabajando por nuestro país desde la cultura. Lo que queremos es, mediante la información y el lenguaje que manejamos, que toda la gente que nos lee sienta que la cultura es algo inherente a sus vidas, que es accesible y que están en su derecho de consumirla y crearla. Queremos romper el dúo “cultura=dinero” e implantar la dupla “cultura=desarrollo”.

¿Las redes sociales los benefician de alguna manera para alimentar la web?
Las redes son imprescindibles para nuestro trabajo. A nosotros nos importa mucho saber de qué está hablando la gente que nos lee porque a partir de ello utilizamos esa información que está circulando y les proponemos diversos puntos de vista sobre la actualidad cultural. Hasta cierto punto, los usuarios de las redes proponen la agenda del día.

¿Qué tipo de temas creen que no son atendidos por los medios? ¿Por qué?
Sentimos que se deja de lado la “contracultura” o “cultura alternativa” (que es la que predomina), por llamarlo de algún modo. Por ejemplo, lo curioso de este tema es que mucha gente independiente realiza cosas increíbles y el aporte que genera su trabajo es realmente significativo, sin embargo los medios no los “oficializan” y eso, sin duda, es porque piensan que esos temas no venden y porque, además, se les da espacio a proyectos clásicos, de gente conocida. Ahora, con esto me refiero a la preferencia de los medios y no a los periodistas de cultura. Otro detalle interesante y del cual siempre se habla es que si informas sobre cultura no puedes hablar sobre política y eso es una mentira absoluta. Pese a ello, las secciones culturales parece que mantienen esa idea. Que no se puede hablar de Conga desde una perspectiva distinta en una sección o suplemento de cultura. O que no se puede hablar de la trata de personas o de drogas. Esas cosas son las que obvian los medios porque, sí pues, más clics dará la noticia de Anahí de Cárdenas haciendo topless que un taller de historietas de Amadeo Gonzáles o un ciclo de cine sobre el abuso de las industrias extractivas.

La Red Peruana de Periodistas Culturales nació por iniciativa del portal Sientemag, una de las páginas culturales peruanas más consultadas. Para los miembros de esta agrupación, hay gran cantidad de información que no es difundida.

Conversamos con Francisco Bardales, miembro de este grupo, quien aseguró que los periodistas que integran la red no solo residen en Lima -donde se realizan las principales actividades- también de provincias. “Actualmente hay miembros interesados en cine, en arte urbano, además de promotores de Arequipa, Cusco, Iquitos, Tacna, Huancayo, Ayacucho y muchas más ciudades del Perú. La convocatoria es abierta y se siguen registrando más personas abiertas a esta perspectiva de esta difusión horizontal, viral y plural de la información”, contó.

Su objetivo: Se busca poner de relieve la información cultural, por un lado, pero también a partir de esta difusión ampliar un panorama donde el sector no solo genere interés, sino también permita una reflexión honesta sobre la problemática del arte peruano, sobre las políticas públicas, sobre la participación de la empresa privada, sobre el rol de los difusores no capitalinos, además sobre una paulatina especialización del sector, basado en la interacción y la capacitación permanente.

¿Qué opinan de las páginas culturales de los medios locales?

En lo personal, creo que cumplen una función importante, aún cuando estos espacios se han ido reduciendo alarmantemente, no necesariamente por culpa de los propios periodistas culturales, sino quizás por decisiones empresariales de diversa índole. Sin embargo, está claro que no solo por el formato, en medios impresos, o por el raiting, visto sobre todo en canales de televisión, la actividad cultural peruana no solo es muy grande sino boyante, en todos lados, y esto quizás no se esté percibiendo completamente, debido a estas naturales limitaciones.

¿Las redes sociales sirven para difundir contenido o tienen algún otro objetivo en su misión?

Las redes pueden ser el espacio que uno esté dispuesto a generar, de acuerdo a sus propios objetivos o fines. La Red de periodistas y difusores culturales cree y siente que estos también pueden ser medios a través de los cuales se integre un mensaje de integración desde la cultura, una motivación para gente que cree en los mismo y una forma de reunión de esfuerzos comunes que tiendan a creer que a través de la creación pueden construirse desarrollo e inclusión social. En ese sentido, sentimos que la Red poco a poco se está abriendo como una alternativa, no solo a nivel nacional, sino con otras experiencias internacionales, como la Red de Periodistas Iberoamericanos, que ya es nuestra aliada.

¿Cuáles son sus próximos retos para el 2012?

Estamos trabajando ahora en un mapeo de nuestras redes nacionales, la cual pretende seguir creciendo y ampliándose. Además, estamos empezando en breve la presentación de la iniciativa en algunas ciudades del país, así como el lanzamiento de la plataforma de información que agrupará todos los esfuerzos de este tipo. Estos incluirá también talleres y conversatorios de capacitación y debate entre los interesados, todo en la búsqueda de un gran seminario latinoamericano sobre periodismo cultural y redes sociales que se organizará en Lima en el Centro Cultural de España.

A fines de noviembre el diario Perú21 se rediseñó y apostó por un nuevo tipo de contenido. Esa información vendría de las redes sociales, sobre todo Twitter.

“Nos vino a la mente un proyecto con el cual ya habíamos tenido éxito, hablamos de Reportube. Así que replanteamos la idea pero adaptándola a Twitter”, contó Pedro Rivas, administrador de Reportuit. Este espacio de Perú21 difunde noticias alimentadas de tuits.

La iniciativa fue creada por Diego Peralta, quien se desempeñó como editor de contenido multimedia en la oficina de Medios Digitales del grupo El Comercio.

El equipo está formado por los periodistas Juan Luis del Campo Pun (@jldelcampopun), Alicia Rojas (@aliciarojas) y Rivas en la dirección (@privasu).

Conversamos con Rivas, quien nos explicó que tomaron ideas de proyectos como Stories de Twitter, Le Post y Paper.li para producir Reportuit.

La Universidad Nacional de Rosario, Argentina, ofrece una especialización en Comunicación Digital Interactiva que dura siete meses, tiempo en el que los estudiantes aprenderán diseño digital interactivo, narrativas hipertextuales, redacción para medios digitales, guión multimedia, lenguajes de programación, diseño y usabilidad de sitios web, y producción multimedia.

Conversamos con  Fernando Irigaray, director del posgrado Especialización en Comunicación Digital Interactiva sobre la carrera, los nuevos retos y las redes sociales.

¿Por qué los periodistas necesitan especializarse en  Comunicación Digital?

Estamos viviendo el pliegue de un cambio estructural, transitando un paradigma de transición donde, como dice Roberto Igarza, no sabemos a ciencia cierta cuál es el destino aunque intentamos intuir el trayecto.La comunicación digital interactiva es un espacio de convergencia tecnológica y cultural, caracterizada por la presencia de tecnologías que afectan la producción, distribución y consumo de contenidos, la aparición de nuevas textualidades multimedia e interactivas y la difusión de nuevos paradigmas de comunicación orientado a la construcción de espacios de comunicación democráticos, participativos y colaborativos. Será difícil insertarse en el mundo para quien no pueda comprender que asistimos a procesos simultáneos de convergencia mediática, ya no sólo digital ni mediática, sino social entre las esferas empresarial, política, profesional, de contenidos y  desarrollo tecnológico. De ahí que la convergencia es un proceso más cultural y transmediático que tecnológico. Una cultura en la que la circulación de la información trasciende los medios realizando intercambios comunicativos en diversos dispositivos polifuncionales. (Igarza, 2008). Cuando hablamos de comunicación digital, estamos hablando del mayor grado de conexión entre las personas en la historia de la humanidad, la hipercomunicación atraviesa cada nodo del complejo entramado sociocultural, afectivo, educativo, económico y político. Todo está mutando constantemente a gran velocidad, y hay muchas cosas que replantear como las formas organizacionales, la inserción en el mercado laboral -que incluye escenarios renovados tanto en beneficios como en posibilidades de precarización-, el uso del lenguaje, la construcción de los relatos, distribución de los contenidos, formas de lectura, corrimiento y desaparición de las fronteras profesionales, el surgimiento de nuevas figuras, perfiles y espacios, la aparición de nuevas formas de participación social, económica y política.

SE FORMA SIN UNA MIRADA CRÍTICA DE LA SOCIEDAD

¿Consideras que los estudiantes de periodismo terminan la carrera conociendo claramente lo que están pasando en los medios hoy?

Sin entrar en generalizaciones creo que los grandes problemas de la academia hoy en día es de doble pliegue, por un lado la gran distancia entre la realidad y la rutina de trabajo profesional y el desarrollo curricular de muchas escuelas de periodismo o de comunicación y, por otro, la perdida de la sustancia misma de la formación universitaria por estas unidades académicas, donde se forma solo para el mercado de trabajo sin una mirada crítica de la sociedad. En el prólogo de “Periodismo Digital: Convergencia, redes y móviles” con Dardo Ceballos y Matías Manna, reflexionábamos sobre este tema. Podemos ver cientos de publicaciones en diversos soportes, firmadas por académicos, periodistas y nuevos gurúes digitales, “donde abunda el oportunismo teórico y la fascinación por los 140 caracteres, el karma de las mismas recetas repetidas hasta el hartazgo, y el slogan convertido en hashtag”.  Escasez de aportes superadores, debate, mirada crítica y análisis profundo. “La inteligencia colectiva que tanto se pondera disminuye cuando se escribe más de lo que se reflexiona, y se publica más de lo que se piensa, abundan los ‘manuales’ de para ser ‘exitosos’ en la red, las miradas reduccionistas, los análisis sesgados o descontextualizados, y el contradictorio análisis cuantitativo de la comunicación horizontal que se predica, pero no se practica Entonces, si en los medios el viejo gatekeeper capaz de moderar el gusto de las audiencias deja paso al newsmaster, una especie de curador de contenidos on-line, capaz de establecer diálogo con los usuarios y mejorar la calidad de su participación, las universidades más que nunca tenemos la obligación de someter a juicio crítico los materiales de lectura y ofrecer una selección de producciones y autores cuya riqueza teórica, coherencia epistemológica, y lineamientos éticos sean inequívocos”. No alcanza con una formación técnico-lingüística. Es fundamental  profundizar la discusión sobre la propiedad de los medios caracterizada por la concentración y centralización, y conformada por un circuito de empresas de medios de comunicación, que tienen entre sí alianzas estratégicas y propiedades cruzadas. La sociedad de hoy necesita de un sistema comunicacional plural y democrático, la comunicación mediática no puede quedar únicamente en manos de las grandes corporaciones.

Fernando Irigaray (Foto: Universidad del Rosario)

PENSAR EN MÚLTIPLES PANTALLAS

¿Qué habilidades necesita tener un periodista para ser competitivo en el mercado?

Tendrá que tener habilidades multimedia, ser un profesional polivalente, pensar en múltiples pantallas, en diversos soportes y dispositivos, entender la lógica convergente, es decir un auténtico productor transmediático. También es interesante traer al recuerdo una entrevista que le hice en 2004 al gran maestro de la comunicación en Iberoamérica, Jesús Martín Barbero para el libro de la Red Iberoamericana de Comunicación Digital (Red ICOD)  y donde me marcó las coordenadas de tránsito. Hablaba de tres tipos de competencias que tenía que tener un comunicador en esta era digital y que no han perdido actualidad: competencias históricas, lógico-simbólicas y estéticas.En las primeras señalaba que no se puede utilizar creativamente una tecnología si no se conoce la historia de esa tecnología, que no es solo una historia de aparatos, es una historia de modos de usar esos dispositivos. Para que se usaron, en que situaciones se  utilizaron. En las lógico-simbólicas planteaba que es imposible manejar la complejidad de las tecnologías, en el sentido de posibilidades, de interacción, de interactividad, donde esta relación “nunca había sido tan fuerte entre experimentación científica y experimentación estética. Nunca el conocer y el crear había estado tan cerca en términos científicos.”  Y en tercer lugar, hablaba de las competencias estéticas básicamente capaces de modificar “el sesgo mercantil, el sesgo chato, barato de muchos de los desarrollos del mundo audiovisual en nuestras sociedades.” (Ver entrevista aquí)

LAS NUEVAS PROFESIONES

¿Cómo han impactado las redes sociales en el periodismo?

Las redes sociales han sacado de su centro a los medios tradicionales, el flujo informativo está pasando ahora por las redes y no por los medios. Hoy es imposible hacer periodismo sino se ausculta en estos escenarios de interacción social. Declaraciones en 140 caracteres e historias con termómetro social conviven y se viralizan en este espacio de intercambio. El surgimiento de la llamada web 2.0, con la inclusión de espacios de expresión  que permiten la producción y publicación colectiva,  colaborativa, descentralizada y simple a través de blogs y wikis, la irrupción del videoblogging y podcasting (video y audio disponible bajo demanda), las formas de etiquetar y categorizar la información (folksonomías, nubes de etiquetas) y la potenciación de las comunidades y redes sociales y fundamentalmente la aparición y desarrollo de las comunicaciones móviles siguen transformado la sociedad en su faz comunicativa que es nada más y nada menos que la forma de percibir y participar en este mundo. Pero este flujo, trae aparejado nuevos desafíos, en un panorama de tamaña infoxicación resulta importante poder establecer un criterio curatorial, y es ahí donde aparecen nuevos escenarios y nuevas profesiones: el curador de contenidos, quien tiene una responsabilidad no productiva en términos del hacer, sino, seleccionando de manera personalizada, relacionándolos, dotándolos de sentido y vinculándolos a recursos sobre temas específicos para, posteriormente, difundirlos. Otro más conocido es el community manager encargado de crear, gestionar y dinamizar una comunidad de usuarios, que puede traccionar contenidos desde la red social al medio.

PENSAR EN MULTIMEDIA

¿El periodista promedio sabe lo que es multimedia, lo entiende?

Hay una confusión general sobre la idea de que es lo multimedia. No es simplemente producir contenidos con diferentes lenguajes que se complementen, sino que es una forma integrada convergente, un lenguaje nuevo que implica diversos lenguajes en un todo armónico narrativo. Pensar una producción multimedia es diseñar una estructura narrativa con un alto grado de multimedialidad, hipertextualidad e interactividad en un sistema convergente. El error más común es producir una nota con la misma lógica que para el impreso, luego buscar las palabras claves y enlaces para conectar esas “lexías” y por último buscar un video o imágenes que “ilustren” el artículo o en el mejor de los casos producir un material audiovisual que diga lo mismo que lo expresado en el texto… y realmente se nota. El problema radica en pensar diferente, pensar en multimedia, en otra estructura narrativa, si se quiere más holística, también más compleja, pero no en términos de dificultad sino desde la complejidad.

Los principios de cohesión y coherencia son fundamentales para producir multimedia. La producción gráfica necesita de un texto cohesionado que fluya entre párrafo y párrafo para mantener ligada su superestructura y una idea clara que articule el contenido de forma coherente en su macroestructura. Sin embargo, estamos en una sola lexía. Ahora bien, pero si en vez de una sola lexía se tienen varias de estas, ¿cómo se hace para mantener la cohesión y la coherencia? Pues bien ahora el desafío está no tan solo en la coherencia y cohesión intranodal, sino entre los nodos que componen ese entramado complejo, que ya no es de un solo formato de lenguaje sino que incluye fragmentos en diversos formatos. Pues bien el periodista multimedia no es tan solo un productor de contenidos sino que es fundamentalmente un arquitecto de la información.

Un Communiy Manager debe conocer los temas que publicará en las cuentas de redes sociales del medio para el que trabaja, ya que tiene que responder las inquietudes de los internautas y ser como un “termómetro” para comunicar a los redactores de qué se está hablando en determinado momento. Así lo señala la coordinadora de Social Media del Grupo peruano La República, Jaisia Amaro.

Trabajaste muchos años como redactora en medios, entre ellos Perú.com ¿Ha sido difícil la transición a Community Manager?

No significó un cambio dramático porque cuando era redactora ya usaba mucho las redes sociales y entendía su utilidad, lenguaje y modo de interacción. Es más, considero que mi experiencia en el periodismo me ha facilitado mucho el trabajo como Communiy Manager (CM) porque puedo establecer una mejor comunicación con los usuarios al tener manejo de los personajes y temas noticiosos .

¿En qué consiste tu trabajo como coordinadora de Social Media en el Grupo La República?

Además de realizar el trabajo de un CM normal, como coordinadora debo supervisar que los miembros del equipo cumplan los lineamientos establecidos para cada una de las redes que manejamos (Facebook, Twitter, Google+ y Foursquare) y los establecidos para la moderación de comentarios de las notas web. También me encargo de establecer los planes de trabajo para las coberturas de actividades especiales y de la elaboración proyectos que buscan mejorar la interacción con los usuarios.

¿Cómo trabajan los miembros de tu equipo de social media con los redactores?

Mantenemos una constante comunicación. Nosotros somos su termómetro para saber de qué se está hablando y qué temas pueden explotar en sus notas. Ellos nos proveen del material que publicamos en las redes y a veces nos ayudan a responder las dudas de los usuarios.

¿Qué aptitudes debe tener la persona que se encargue de las redes sociales de un medio?

Un CM debe saber comunicar y escuchar, pero sobre todo, conocer el producto al que representa y el público al que se dirige. En el caso de un medio periodístico, la persona encargada de las redes sociales está obligada a conocer los temas que maneja el medio (política, economía, deportes, espectáculos, etc.).

Debe ser tolerante, en especial cuando se maneja información política o deportiva, que despierta pasiones y a veces actitudes agresivas por parte de los usuarios. El CM es como un embajador de la marca y como tal, debe actuar de manera diplomática.

¿Publican los mismos contenidos en sus cuentas de Facebook, Twitter y Google+?

Por lo general, sí publicamos los mismos contenidos, solo variamos la forma de compartirlos. Por ejemplo, en Twitter, cuando hablamos de un personaje tratamos de utilizar su nombre de usuario. En Facebook y Google+ dependiendo de la noticia, la subimos como foto o url.

Asimismo, tras escuchar el pedido de nuestros usuarios de Twitter (@larepublica_pe), decidimos crear diferentes cuentas para las noticias deportivas (@DeportesLR) y de espectáculos (@FamaLaRepublica). De esta manera segmentamos la información.

¿En qué situaciones responden a los comentarios que les dejan los usuarios en sus cuentas de redes sociales?

Respondemos cuando el usuario pide información sobre algún tema, promoción del Grupo o cuando nos hacen alguna corrección. Para nosotros es muy importante saber qué es lo que los usuarios piensan respecto al contenido del medio. Sin embargo, evitamos caer en provocaciones cuando los comentarios o preguntas son ofensivos.

¿Recuerdas alguna situación crítica en Twitter que hayan tenido que manejar?

Hasta ahora no considero que hayamos atravesado una situación realmente crítica en Twitter. Si bien, los errores en este microblog se pagan con severos cargamontones de críticas, nosotros no tenemos problema en aceptar cuando nos equivocamos. Siempre tratamos de mantener una comunicación respetuosa con los usuarios y esperamos un trato similar de ellos.

¿Qué opinas del manejo de las cuentas de social media de los otros diarios del país?

La mayoría de diarios peruanos, incluyendo los del Grupo La República, emplean sus redes sociales para compartir sus notas. Sin embargo, todavía son pocos los que promueven la interacción con sus usuarios. La razón es porque todavía se deja la responsabilidad de las redes sociales a los mismos redactores, que por sus múltiples actividades, no pueden avocarse a revisar el impacto que van causando las noticias que se publican en el timeline de Twitter o en el muro de Facebook.

Pese a ello, considero que poco a poco los diarios van a ir explotando más el potencial de las redes sociales como canales para aumentar las visitas a su sitio web y el posicionamiento de su marca. Por lo pronto, ya la mayoría considera importante tener presencia en las redes sociales, pues estas van ganando cada vez más adeptos entre los consumidores y prosumidores de información.

Couchy.com es una red social para profesionales freelance que quieren exponer su trabajo, compiten con sus colegas y pueden recibir ofertas laborales de los usuarios que visitan sus perfiles. Este proyecto será lanzado en abril del próximo año y ya ha ganado -junto a otras 9 iniciativas de emprendimiento digital en el Perú- el concurso Wayra que brinda financiamiento de entre US$30.000 a US$70.000.

Conversamos con Carlos Figueroa, creador de Couchy.com, quien señaló que este sitio ayudará a los fotógrafos “a tener un portafolio de referencias en línea que estará listo para ser encontrado o mostrado como prueba de que eres la mejor persona para el trabajo”.

En realidad, Couchy.com será útil para cualquier profesional como fotógrafos, profesores de idiomas, profesores de baile, músicos, y otros. “En el camino iremos viendo cuáles son las profesiones que son más afines al sitio e iremos evolucionando el producto de acuerdo a la respuesta de la audiencia”, manifestó.

El empresario asegura que Couchy.com no reemplaza Facebook o Twitter, pero sí complementa estas redes. De hecho, la primera versión del sitio web tendrá Login con Facebook y Twitter, y también Facebook Connections. Esto permitirá saber algún usuario está de alguna forma relacionado con tus amigos de Facebook. “También tenemos una galería de fotos que estamos pensando integrarla con algún servicio, ya sea Flickr o Instagram, pero no se ha decidido todavía”, añadió.

¿Cómo surgió la idea?

La idea es de mis amigos de Couchsurfing, una  red social para la gente que hospeda y pide hospedaje en casas de gente que no conoce. Yo hospedé a más de 150 personas en mi casa en Quito, Bogotá, Ciudad de Panamá, Miami, Los Angeles, San Francisco y Seattle. Muchas de las personas que conocí hacían algo de dinero en cada ciudad que visitaban ofreciendo sus servicios profesionales, especialmente como profesores de idiomas, música, fotógrafos y ellos usaban Craigslist y otras páginas amarillas locales para que la gente los encontrara. Pero estas soluciones no funcionan porque es difícil para las personas confiar en ellos. Ellos querían algo que funcione como Couchsurfing, pero que sea para ofrecer servicios profesionales y eso es lo que estamos haciendo, a ellos les está gustando la siguiente versión del producto.

UNA RED DE CONFIANZA

¿Qué información recibirán los usuarios para decidir a quién contratar?

Los indicadores más importantes son las referencias (reviews) que las otras personas que han contratado a esta persona han dejado sobre esta persona. Una persona con 100 referencias positivas es mucho más confiable que una persona sin referencias o con referencias negativas.

Además están los amigos (friends) que te indicará cómo está conectada esta persona a través del sitio, una galería de fotos de la persona nos parece muy importante para inspirar confianza, el último ingreso de esta persona a Couchy.com te indica si esta persona está revisando su buzón de mensajes o ha abandonado su perfil, el porcentaje de respuestas (reply rate) que te indica si esta persona responde los mensajes de contacto o los ignora, Facebook Connections que te permite saber si por ejemplo, algún amigo tuyo le ha dado like al perfil de Couchy de esta persona, los perfiles de las redes sociales de la persona que vas a contratar porque en el perfil de Couchy les permitimos mostrar su website, Facebook, Twitter, o cuenta de Youtube y otros indicadores adicionales que te ayudarán a tomar una mejor decisión a la hora de contrat

En abril próximo, la web será lanzada en inglés y español. Luego, de acuerdo a su crecimiento, se integrarán otros idiomas como alemán, francés, italiano, portugués, turco y polaco.

El periodista cubano y Doctor en Ciencias de la Información Michel Suárez sostiene que a inicios de siglo surgió un nuevo tipo de televisión informativa en el que resalta el análisis y los programas de debate, una nueva fórmula que obliga a las televisoras a cambiar sus formatos si es que quieren sobrevivir. Con el comunicador hablamos sobre este tema y su último libro Canales de Noticias en Televisión. Contexto operativo, geopolítica y tecnología.

¿Qué experiencias exitosas  destacaría, tras analizar cadenas de todo el mundo?

La experiencia de CNN ha marcado la historia de las cadenas todo-noticias, aunque ya no sea la opción líder entre los norteamericanos. CNN se inició en 1980 con ruedas noticiosas y algunos programas, pero, a inicios de este siglo, comenzó a imponerse otro tipo de televisión informativa. El ejemplo más ilustrativo es el de Fox News, con una parrilla de contenido enfocada en los programas de debate y opinión. Este es el modelo que ahora intentan seguir muchas cadenas, porque es obvio que Internet ha cambiado la manera en que nos informamos. Las ruedas informativas funcionaron durante casi 20 años, pero la fórmula demanda transformaciones para sobrevivir.

Ahora el prime time obliga a ofrecer algo más que noticias. Por eso, el debate, la opinión y las entrevistas ganan terreno ante los formatos puramente noticiosos. El nuevo modelo es válido, porque, entre otras cosas, demuestra la capacidad de los medios para reacomodarse en el ecosistema. El problema es cómo se utiliza.

Gran cantidad de noticiarios han incluido en sus programas las redes sociales, ¿cómo las televisoras pueden utilizar correctamente esas plataformas?

Twitter se ha convertido en el más eficiente breaking news del mundo. Y, como cualquiera puede darse cuenta, es una herramienta ciudadana y no una exclusividad de las empresas periodísticas. Esto significa que ahora la competencia es más global y democrática.

Las cadenas emplean Twitter y Facebook para gestionar el breaking news, pero también como fuente para la producción informativa. Esta última posibilidad garantiza una participación nunca antes vista en la conversación audiovisual. Pero es también la más peligrosa, porque los datos provenientes de las redes sociales deberían someterse al mismo proceso crítico que las fuentes convencionales: recepción, selección, comprobación, elaboración y publicación. Es evidente que cambian las herramientas, pero el rigor del periodismo debería ser inamovible.

¿Qué cambios cree que se vienen en los próximos años para las cadenas de televisión?

No soy profeta, pero hay ciertos retos que podrían definir el presente y el futuro de la televisión. Entre ellos, la urgencia de avanzar en los modelos convergentes y multimediáticos. La televisión conectada a la Red no puede verse como una opción, sino como una necesidad. Los esquemas de programación ya no son lo que eran. Entre miles de webs piratas, los usuarios de la Red deciden sus tiempos y confeccionan las parrillas de contenidos, según gustos y horarios.

El modelo avanza hacia la personalización, segmentación y tematización de las ofertas, pero en diversos tipos de pantallas. La televisión ya no está solo en las salas y las habitaciones de nuestras casas, sino en los celulares, las tabletas, las computadoras y otros dispositivos. Productos legales como Hulu y Netflix están cambiando la forma de consumir televisión. Sin embargo, no creo que las cadenas marchen a la velocidad requerida en cuanto a las apuestas convergentes. Mientras tanto, y desafortunadamente, las descargas y el streaming ilegales marcan la tendencia de cómo debería ser.

LA AUTORIDAD Y LA CREDIBILIDAD

¿Qué características esenciales debe poseer el periodista de televisión?

Lo primero, ser simplemente un buen periodista. Luego, podríamos evaluar otras cualidades como la simpatía y el encaje en el mundo de la elaboración de imágenes. La televisión necesita de muchos perfiles. Además, hace mucho tiempo que la autoridad y la credibilidad ante la cámara no se consiguen necesariamente con un rostro hermoso. El público necesita noticias, explicaciones e interpretaciones, y eso solo puede hacerlo eficazmente quien sepa de qué está hablando.

¿Qué temas trata en Canales de Noticias en Televisión. Contexto operativo, geopolítica y tecnología?

El libro aborda elementos históricos, clasificaciones tipológicas y un repaso a la actividad de las cadenas todo-noticias en varios continentes. Es un homenaje a los fundadores de Radio Reloj, la emisora cubana que en 1947 se convirtió en el primer canal de información continúa del mundo. En aquellos tiempos, Cuba proporcionaba cátedra en innovación mediática. Hoy puede decirse, en el caso de mi país natal, que los primeros son los últimos.

El libro también describe el contexto geopolítico y las innovaciones tecnológicas que han permitido la extensión y consolidación de opciones como CNN, Al Jazeera, BBC World News, Euronews, Fox News y MSNBC, entre otras.

También contiene un amplio panorama de la actividad en América Latina y España, desde la experiencia mexicana de ECO (1988-2001), la primera opción todo-noticias en idioma español. La región cuenta con decenas de propuestas: CNN en Español (EEUU), NTN24 (Colombia), Globovisión y TeleSUR (Venezuela), Milenio TV y ForoTV (México), CNN Chile y 24 Horas (Chile), Todo Noticias (Argentina) y GloboNews (Brasil), entre muchas otras.

Este libro incluye aspectos abordados en mi tesis doctoral en la Universidad Complutense de Madrid, que contó con la dirección del profesor Mariano Cebrián Herreros, una de las primeras autoridades académicas del tema en Iberoamérica.

Tras el análisis hecho para su libro, ¿qué puntos resalta del mismo?

Han transcurrido 31 años desde el surgimiento de CNN, una cadena que transformó radicalmente el periodismo audiovisual. Desde entonces, la convergencia multimedia ha propiciado un escenario favorable para la expansión y el desarrollo de las cadenas de información continua.

El incremento de propuestas regionales, nacionales e internacionales ha fomentado una fuerte competencia, así como un cambio relevante en el modelo informativo. Los canales norteamericanos siguen emitiéndose exclusivamente por cable y satélite, pero en otros países, como España y Francia, la digitalización ha permitido migrar a la señal abierta.

El libro también insiste en los canales estatales todo-noticias, creados tanto por gobiernos democráticos como por populistas, que promueven agendas políticas e ideológicas alejadas del servicio público supuestamente invocado. Los casos más polémicos son Press TV (Irán), TeleSUR (Venezuela) y Al Jazeera (Catar).

¿Dónde se puede comprar su libro?

La versión impresa puede comprarse directamente desde la página web de la editorial Fragua, y próximamente en las librerías especializadas de España y en la Casa del Libro.

La distribución en librerías de América Latina demorará un poco más. Una buena opción es adquirir la versión para ebook a través de: pedidos@fragua.es.

Federico Lozano, gerente de Marketing Online del grupo El Comercio, señaló que su oficina genera reportes web de la actividad en línea de cada medio de la organización de noticias.

Durante el I Congreso Internacional de Analítica Web, manifestó que “evangelizan” a los periodistas más interesados en analítica web.

“Hay un área específica que detecta interés en quienes tengan ganas de colaborar”, manifestó. Nadie es forzado en aprender sobre tendencias o mediciones de tráfico.

Además, reconoció que “hay muchos periodistas que sí tienen interés, que no se meten a full en ello, pero sí ayudan”.

Por otro lado, opinó que en un futuro, los medios obtendrán beneficios de los datos de tráfico en tiempo real. Por ahora, no sabe si serían usados.

Los periodistas de La República han sido motivados en integrarse en las metas de la analítica web del sitio de noticias. Así lo aseguró Eduardo Solís, director online de La República, quien participó en el I Congreso Internacional de Analítica Web.

“Antes no se daba tanta información a los periodistas, pero siempre hubo interés”, dijo. Además, afirmó que aún no se ha terminado el proceso de aprendizaje sobre la medición de la actividad en línea de los lectores de La República, de Perú.

¿Cómo se integra al equipo periodístico? “Facilitamos el acceso al reporte web, los concientizamos sobre la demanda y el interés de los lectores sobre su trabajo”, explicó. Estos reportes son enviados diariamente a cada área.

Por otro lado, opinó que los periodistas del papel también deben empaparse de estas estadísticas. “Reciben estos datos y, ya que sus notas tienen un reflejo en la web, pueden medir la demanda y el impacto de sus notas”, sostuvo.