La revista en la actualidad es conocida por su borde amarillo y su amplio uso de fotografía de alta calidad, pero no eran esas características parte de su sello distintivo en sus primero años. 

El primer número de la revista tenía una cubierta poco atractiva, y tenía un valor de 50 centavos de dólar. Número de fotos: Cero.

En la actualidad, la fotografía es parte esencial de las ediciones. “Durante los últimos 130 años, National Geographic ha cambiado el aspecto de su revista, pero nunca ha dudado de su compromiso para explorar ‘el mundo y todo lo que hay en él’”, de acuerdo con la organización.

VEAMOS:

El sitio es el hogar de una colección de Galaxy Science Fiction, que ha publicado algunas de las mejores obras del género, como una versión temprana de  Fahrenheit 451, de Ray Bradbury, y The Demolished Man, de Alfred Bester.

La colección contiene 355 números distintos, que van desde 1950 hasta 1976. No es toda la tirada de la revista, pero tiene un montón de material para consultar.

Incluye historias de leyendas de la ciencia ficción como Isaac Asimov, Robert A. Heinlein, Clifford Simak, y Theodore Sturgeon. Es una joya, aunque no cuente con autoras.

Galaxy Science Fiction fue una revista fundada por el editor Horace Leonard Gold, después de la Segunda Guerra Mundial.

La colección es una excelente oportunidad para que los lectores recuerden la historia de la ciencia ficción y quienes intentaron exponerla al mundo.

Ingresa desde aquí. Visto en The Verge.

“Concebido por Kodak, pero sobre mucho más que Kodak, ya sea sobre escritura, escultura, música, gráficos, u todo tipo de delicias en el medio”, escribe la empresa en la presentación del primer número.

La organización promete presentar historias y conversaciones de todo el mundo que muestren la fascinación compartida por la creación, la artesanía y la inspiración.

La primera edición es limitada y tiene 76 páginas con ilustraciones y fotografías.

La dirección de cine, el arte de perseverar, el poder del lápiz, lo que hay detrás de las canciones populares, por qué la cultura de las revisas independientes están en auge, y más, comprenden las historias de esta revista.

El primer número está a la venta en EE.UU., pero no es barato: Se tiene que pagar US$ 20 en la tienda en línea de Kodak.

Visto aquí.

«Piense en esto como un antídoto para el ciclo de noticias más loco de la historia. Una mini revista digital, con despachos de todo el mundo», dice la publicación.

La apuesta, de acuerdo con el medio, presenta contenido de largo aliento en varios formatos para «abordar historias que no se pueden resumir en una noticia estándar».

El primer tema es el populismo. Por ello se ha enviado un novelista a Filipinas para investigar por qué el país soporta los asesinatos, y más.

«Quisimos tratar de llevar un poco más de energía de vuelta a nuestra página web y realmente actuar como una revista principal por un día», refirió Ryan McCarthy, editor en jefe de Vice News, citado por Nieman Lab.

«Este paquete tiene el mismo tono y la sensación de una revista clásica, pero fue construido para la era de internet y construido para ser distribuido de forma individual. Veremos si funciona», añadió el periodista. Las ediciones se pueden guardar en un servicio como Instapaper para leer en el fin de semana.

Vice News, de otro lado, quiere que estos paquetes se presenten cada cuatro meses, y que las ediciones futuras se integren con la serie de Vice en HBO.

Vía Nieman Lab.

La tapa negra enmarcada en rojo dice «¿La verdad está muerta?» en homenaje al texto ¿Dios ha muerto? que se publicó el 8 de abril de 1966. La pregunta ya está generando un intenso debate en las redes sociales.

Esa portada fue la primera en aparecer sin una imagen en 40 años desde la fundación del Time en 1923.

¿Por qué la oscuridad? El fundador de la revista, Henry Luce, una vez explicó que «el único artista que pudiera pintar un retrato de Dios es Dios». Por eso solo se incluyó texto.

«El (¿Dios ha muerto?) concepto de la portada es increíblemente simple y eficaz», refirió  Luke Hayman, citado porque fue clave en la producción de rediseño de Time en 2007.  Añade que la tipografía de color rojo que aparece casi por completo en el fondo negro da pleno impacto y seriedad a la pregunta.

«No es menos irónico de lo que era hace medio siglo para utilizar dicho descaro en un duro momento para plantear esta cuestión oportuna y estimulante» dice Kent Lew, quien desarrolló la tipografía del cuerpo del texto utilizado en la revista.

LA PUBLICACIÓN

La portada aparecerá el 3 de abril con una entrevista al presidente Donald Trump acerca de la «verdad y la mentira en su carrera».

«Sospecho que muchos dirían que creen en la verdad, y sin embargo, nos encontramos con un intenso debate sobre su papel y el poder en la cara de un presidente que la trata como un juguete», refirió la editora del Time, Nancy Gibbs.

The story behind TIME's 'Is Truth Dead?' cover https://t.co/xyJOd4qxx1

— TIME (@TIME) March 23, 2017

«No queremos estar condicionados por terceros; la línea editorial la marcamos desde dentro y con vosotros, los lectores. Contamos con tu opinión, con tu mirada y con tus aportaciones», se indica.

Ajoblanco tendrá 132 páginas y estará estructurada en tres partes. La primera la dedicarán a un tema en concreto con la ayuda de muchos colaboradores: «En el primer número este tema será 17 años sin; repasaremos los 17 años que no hemos estado en tus manos, sacaremos a la luz las causas y las consecuencias clave que nos han llevado hasta este complejo 2017. La segunda parte constará de entrevistas, crónicas, reportajes, periodismo de investigación, perfiles y culturas. En la parte final, El Muro, desenterraremos la cultura underground, lo alternativo, lo radical, para dar voz a quienes aún no la tienen en un medio de comunicación en papel».

En el segundo número, que saldrá en otoño de 2017, el tema es  «Cómo revolver la vida cotidiana en el mundo de hoy».

Puedes apoyar el proyecto aquí

Vogue cumplirá 125 años este 2017, y como parte de la celebración, la publicación se asoció con la revista de moda icónica para crear una colección de edición limitada que ofrece ejemplares de sus viejas ediciones.

El archivo que se está usando corresponde a  los años 1920, 1930 y 1940.  Las ilustraciones que aparecen reflejan los estilos artísticos de estas épocas.

Relaja la vista. Revisa la colección de Tattly.

Visto aquí.

Hefner dijo que “la desnudez es normal”, y la revista volverá a publicar mujeres sin ropa en sus páginas, pero con mayor sutileza.

La edición de marzo será protagonizada por la modelo Elizabeth Elam. L

La producción fue realizada por el fotógrafo Gavin Bond, y Playboy ya dio a conocer en su página un video con el backstage de la sesión fotográfica.

Esta edición de Playboy incluye también una entrevista a Scarlett Johansson.

Hace un año, los altos directivos de Playboy tomaron la decisión de no publicar más desnudos con el fin de atraer anunciantes más convencionales y un nuevo público. En ese momento, la circulación de Playboy había pasado de 5,6 millones de ejemplares en 1975 a solo 800.000 copias en 2015. Era hora de cambiar. “La revista tendrá una imagen más moderna y limpia. Seguirá habiendo una playmate del mes, pero las fotos serán parecidas a los perfiles más atrevidos de Instagram”, dijeron.

Al parecer, fue un fracaso. Y la apuesta digital tampoco funcionó.

Our March/April 2017 cover #NakedIsNormal https://t.co/FhCkcmnV0S pic.twitter.com/WSxMElDa94

— Playboy (@Playboy) February 13, 2017

Un error

Cooper Hefner, hijo del fundador de Playboy, se pronunció:

“Seré el primero en admitir que el modo en que la revista mostraba la desnudez era anticuado, pero quitarla por completo fue un error. La desnudez no fue nunca el problema, porque la desnudez no es un problema. Hoy recuperamos nuestra identidad y reclamamos quiénes somos”, indicó Hefner en un mensaje publicado en su cuenta de Twitter este lunes.

pic.twitter.com/sL1nSF6fYC

— Cooper Hefner (@cooperhefner) February 13, 2017

La versión alemana de Charlie Hebdo saldrá todos los jueves y costará 4 euros. Se precisó que tendrá un tiraje de 200,00 ejemplares y contará con una maqueta idéntica a la versión original.

El contenido principal en textos y dibujos serán traducidos de la versión francesa, pero la redacción también quiere crear contenido exclusivo para esta nueva edición.

El equipo de Charlie Hebdo optó por hacer una versión en alemán debido a que en ese país se vendió mejor el “número de los supervivientes”, que se publicó una semana después de los atentados, con 70,000 ejemplares.

Vía DW.