Los periódicos siguen publicando en físico en la región, algunos impulsando la compra de su versión online en tanto dure la crisis que está debilitando muchos sectores económicos y afectando a miles de trabajadores.

En este contexto, la página en Facebook Cumbre Mundial de Diseño en Prensa, dedicada a difundir los mejores ejemplos de diseño editorial que combinan el arte, la diagramación, la infografía y el periodismo, destaca las mejores portadas relacionadas al coronavirus.

Los medios tienen que ser creativos para seguir siendo relevantes para los lectores. The New Yorker es un buen ejemplo a seguir entre las revistas.

ESTAS SON LAS PORTADAS:

Battista refirió en mayo que la compañía vendería algunas propiedades más pequeñas, pues trata de seguir adelante con su estrategia digital y en los últimos meses se ha dedicado a mantener conversaciones con potenciales compradores.

“Es muy importante centrarse en los factores de crecimiento más importantes y claves de esta empresa”, expresó. “Estos son maravillosos títulos y marcas maravillosas. Solo son relativamente más pequeñas en nuestra cartera», agregó.

El medio también está pensando en vender otros activos, además de aumentar su producción de video para la televisión y redes sociales en busca de crear espacios atractivos para los anunciantes.

El mes pasado, el editor recortó 300 puestos de trabajo, o un 4 por ciento de su fuerza laboral, para ser más eficientes y reinvertir recursos en áreas de crecimiento.

Vía Bloomberg.

El espacio tiene una colección entera de la publicación Soviet Photo. El tesoro consta de 437 números digitales de las revistas impresas entre 1926 y 1991.

Petapixel señala que el redditor Geniice fue quien descubrió el material que los periodistas y reporteros pueden consultar para conocer detalles del siglo pasado en Europa. Eso sí, hubo huecos entre 1934 y 1957, y solo hay un número, publicado en 1937, en el archivo de entre esas fechas.

Fotografía de la calle, la arquitectura, retratos, conflictos, periodistas gráficos, anuncios y más. 

Ingresa desde aquí para ver la colección.

Sozzani estudió literatura y filosofía en la Universidad de Milán en lugar de Física, como quería su padre. Se casó poco después, aunque sabía que, como ella admitió más adelante, el matrimonio estaba condenado de entrar a la iglesia. La pareja se divorció tres meses más tarde, y luego fue a la India para encontrarse a sí misma.

Cuando regresó de su viaje, consiguió un puesto en Vogue Bambini (como «asistente del asistente del asistente», como ella recordaba en broma).

En 1980, obtuvo la dirección editorial de Lei, dirigido a las mujeres jóvenes, con Per Lui, su contraparte masculina, en 1982. Ambas se volvieron vitrinas de las tendencias más dinámicas de la moda y marcaron el estilo de vida a nivel internacional.

LA LEALTAD

Cuando el fotógrafo Oliviero Toscani pasó a sus revistas, ella comenzó a nutrir sus publicaciones con el talento de fotógrafos emergentes como Mario Testino, Paolo Roversi, Herb Ritts, Peter Lindbergh, Bruce Weber, y Steven Meisel, todos los cuales fueron atraídos por la libertad editorial sin precedentes que se les dio, y su pasión por la fotografía, de acuerdo con Vogue.

Sozzani sabía que las imágenes iban a comunicar más y que iban a alcanzar a un gran público, más que el texto en italiano. «Antes de la moda, me encantan las imágenes», señaló una vez Sozzani, de acuerdo con Vogue.

Mostrando el trabajo de sus fotógrafos de esta manera obtuvo su lealtad y su disposición a trabajar con pequeños presupuestos. Al mismo tiempo, la editora se convirtió en una parte indispensable de la escena de la moda italiana.

En 1988, fue nombrada editora en jefe de Vogue en Italia, el mismo mes en que Anna Wintour se convirtió en redactora jefe de la versión americana de Vogue . 

Vogue indica que el espíritu rebelde de Sozzani no solo convirtió la publicación celebre por el poder de la imagen, pues también se presentaban historias de moda como una plataforma para discutir cuestiones más amplias, y las obsesiones del mundo de la moda.

 «La moda no es realmente acerca de ropa, se trata de la vida», refirió, cita la revista.

Las nominaciones de este año serán aceptadas a partir de diciembre de 2017. De acuerdo con la organización, las normas del Pulitzer se han ajustado para reflejar los nuevos cambios.

La junta tomó la decisión la semana pasada después de dos años de experimentación con dos categorías de periodismo abiertas a las revistas en 2015, y cinco este año.

«Después del experimento exitoso y una revisión minuciosa de las intenciones de Joseph Pulitzer por los premios, decidimos que había llegado el momento de abrir todas las categorías a las revistas», refirió Joyce Dehli, copresidente de la junta Pulitzer. «La amplia expansión del periodismo digital ha dado lugar a una superposición cada vez mayor en el trabajo y las funciones de los periódicos, sitios de noticias solo digitales, y revistas», agregó.

La voluntad de Joseph Pulitzer estableció los premios «para el progreso y la elevación del periodismo» y anticipó la necesidad de cambios con el tiempo.

En consonancia con su enfoque histórico sobre el periodismo basado en texto, la Junta del Premio Pulitzer sigue haciendo hincapié en el valor perdurable de las palabras y de la información seria, reconociendo al mismo tiempo la oportunidad que ofrece Internet para la integración de texto con elementos visuales y de audio, como así como el análisis de datos, para fortalecer la presentación de informes y la narración.

Vía Pulitzer.

La editora Alexandra Shulman refirió que las dificultades que tenía en la obtención de ropa de diseño para las personas sin experiencia en modelaje le daba ganas de explorar sobre cómo lucen las mujeres sin filtros.

La revista explora en esta ocasión lo «real» en la belleza, y cómo las mujeres exitosas trabajan su vestimenta.

Shulman refirió que la publicación analizará las críticas que se hacen a las mujeres en el ojo público por la forma «aventurera» en la que se pueden vestir, así como la cultura profesional que se conforma con lo convencional, pese a que algunas mujeres no visten como les gustaría.

La comentarista de salud mental e imagen corporal Natasha Devon saludó la decisión, pero advirtió que si las revistas siguen alterando digitalmente sus imágenes, aún se podría ejercer presión sobre las mujeres y las niñas para que se adhieran a los estándares poco realistas de la forma y la belleza, sin tomar en cuenta que los fotografiados eran «modelos profesionales».

Cabe resaltar que Shulman ha criticado antes a las casas de moda por el envío de ropa de muestra demasiada pequeña para muchas modelos, denunciando una limitada gama de tallas que las mujeres pueden modelar, además del fomento de las mujeres y niñas extremadamente delgadas.

UNA EXPERIENCIA SIMILAR

En Perú, el diario Perú21 decidió retirar la página Chica.21, que presentaba a diversas modelos con regularidad, y activar la sección Mujer.21, que expone la experiencia profesional, así como los retos y sueños de mujeres exitosas en diversos campos.

¿Qué te parece la propuesta?

Con datos de la BBC.

Ahora hay 42 números de revistas que figuran en el catálogo, incluyendo a Sports Illustrated, Vogue, Bloomberg Businessweek, y Consumer Reports. «Cada mes elegimos una selección de los mejores números de la revista para obtener un préstamo como parte de su membresía Prime», refirió Amazon. Los usuarios pueden descargar hasta 10 títulos a la vez.

En los teléfonos inteligentes y las tabletas, los usuarios pueden descargar las revistas en la aplicación Kindle, que se presentan a continuación en formato PDF zoom-out. Los lectores tienen que pellizcar para hacer zoom y desplazarse alrededor de cada página que quieren leer.

Lo que no está claro es cuántos usuarios están realmente interesados ​​en leer las versiones digitalizadas de las revistas impresas en sus teléfonos, tabletas o lectores electrónicos, anota NiemanLab.

DATO:

Amazon revela su número de abonados Prime, pero la firma Morgan Stanley estimó que hay 60 millones de abonados en todo el mundo, con 41 millones en los Estados Unidos. Eso es un aumento del 28% entre octubre de 2015 y mayo de 2016, según los analistas.

El resto de rúbricas ha sufrido descensos en términos interanuales, destacando los equipos fotográficos y cinematográficos, con 9,6 puntos, descenso muy superior al observado en el conjunto nacional.

Según se indica, el comportamiento más favorable del comercio exterior se observa, al igual que otros años, en los libros y la prensa, con exportaciones por valor de 526,2 millones de euros y un saldo comercial positivo de 156,8 millones.

En cuanto a consumo de prensa, la mayoría lee periódicos de información general. La cifra de consumo por internet pasó de 14% en 2011 a 26.8% en 2015.

Otro dato es que se conectan a internet para leer medios en un 28.1%. También compran y descargan diarios en un mayor porcentaje (5.7% en 2015 con respecto al 6.9% en 2011)

Descarga el informe aquí.

GQ no es la primera publicación en ponerse firme con los lectores y obligarlos a desactivar sus bloqueadores de anuncios. Forbes también tiene un mensaje en su pantalla de bienvenida pidiendo a la gente que desactive los filtros con el fin de acceder al sitio.

Algunos medios no quieren ser muy agresivos y presentan mensajes amigables para los usuarios pidiéndoles que desactiven sus herramientas.

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El bloqueo de anuncios se ha convertido en una gran preocupación entre las principales publicaciones este año, por la pérdida de ingresos que se genera.

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